世界最大のライトアートフェスティバルが戻ってきました！11月28日から12月14日まで開催される第4回ヌール・リヤド・フェスティバル（ヌール・リヤド・フェスティバル）のテーマは「光年の彼方」です。主催者によると、このテーマは「アルサラッド（地球）とアルトゥラヤッド（空）」のつながりからインスピレーションを得たものです。「このテーマは、日常の世界と私たちの野心的なビジョンをどのように結び付けて、リヤドを光とアート、インスピレーションの街に変えていくかを探ります」と主催者は付け加えました。
サウジアラビアのアーティスト18名と海外のアーティスト43名が、アリ・アルザイザやハビエル・リエラなどのアーティストによる彫刻的な光のインスタレーションやレーザーショーなど、リヤドの3つのエリアで60点のアート作品を発表しました。キング・アブドゥルアズィーズ歴史地区は、伝統と革新が共存する街の過去と明るい未来の象徴となっています。ワディ・ハニーファは静かで自然な背景を提供しています。ジャックス地区は、アート、デジタル創造性、テクノロジーがシームレスに融合し、芸術的媒体として境界を越えた光を駆り立てるインタラクティブなスペースとなっています。
より高いパワー
クリス・レヴィン
"もっと高く パワーーーーー は、レーザー ショーにおけるレーザー光の最長距離記録として、ギリーズ記録を獲得しました。街中から見えるように、この新しく委託された作品は、地球上の古代のランドマークを結ぶ精神的な線に沿って、光の方向と位置を慎重に調整しています。
高さ 267 メートルのフェサリア タワーの頂上からは、まっすぐな光線が建物の曲線的な縁を引き立て、投影された映像はモールス信号で希望と団結のメッセージを伝えます。色とりどりの光線が街の上空に弧を描くと、光が平和、希望、そして前向きな変化をもたらす可能性を観客に思い起こさせます。
コーラルドリームス
レフィク・アナドル
コーラル 夢 は、サンゴの巨大な画像を視覚化する人工知能データ彫刻で、海洋生態系の脆弱な美しさと切迫した窮状を強調しています。約 1 億枚のサンゴの生画像を流動的でダイナミックなビジュアルに変換することで、この作品はデジタル化された海洋環境に視聴者を浸し、サンゴ礁の活気に満ちながらも脆弱な世界を思い起こさせます。
コーラル 夢 は、鮮明な表現を通じて、気候変動がサンゴの死滅に与える影響についての認識を高め、環境保護活動の必要性を訴えることを目指しています。
一人で一緒に
UVA (ユナイテッド ビジュアル アーティスト)
「一人で 一緒に」は、光線を使って予期せぬ方法で観客と関わる没入型インスタレーションです。
このインスタレーションは、キング アブドゥル アブドラ歴史センターの屋外アリーナでランダムに訪れた訪問者に動くライトを照射し、追跡します。カスタム トラッキング システムにより、このシステムは独自の生命を持ち、さまざまな要因に基づいて、ビームが個々の、時には予測できない行動をハイライト表示します。
「一人で 一緒に」は、鑑賞者をインストーラーと常に変化し予測不可能な相互作用を生み出すように誘うことで、孤独とつながりの常に変化する関係についての考察を促します。
大決断会議
ロマン・タルディ
の 素晴らしい 決断力がない 評議会 は、インターネット上で最も検索されている単語を大きな光と音の彫刻に表示する、ミニマリストなオーディオビジュアル インスタレーションです。
この記事では、グーグル と グーグル ニュースからのリアルタイムのローカル検索用語を紹介しながら、ビッグデータがどのように私たちの生活に統合されているかを探ります。
このインスタレーションは、幅 25 メートルの軽量アルミニウム構造で、各格子モジュールには 導かれた チューブが並んでいます。来場者は作品の中心に入り、没入型サウンド システムとコンピューターで生成されたチャントとともに、光のダイナミックな相互作用を観察できます。
雇う
ステファノ・カーゴル
ナジム は、ムガナスの天蓋構造に似たインスタレーションです。星と航海におけるその古代の役割にインスピレーションを得たこの作品は、星空に変身することで自然光源に敬意を表しています。
ナジム は軽量アルミニウム製で、ハニファク川の平原にあるカゲル社によって製造されています。しわの寄ったドームは、下から見ると、折れた多角形の星のように見える不規則な形に意図的に曲げられています。
夜になると、そのギザギザの底面が周囲の光を捉え、夜空を訪問者に近づけます。一方、日中は、その反射面が太陽光を無限の方向に反射します。観覧者は、この天頂の下を散策し、手の届く範囲にある ああああ 星 ああああ を眺め、宇宙を超えた視点を受け入れるよう夢想家に促されます。
エーテル
UVA (ユナイテッド ビジュアル アーティスト)
エーテル は、私たちの世界に影響を与える隠れた力に関する古代の概念にインスピレーションを得て、1,500 機のドローンで構成されたパフォーマンス アート作品です。
7 分間のドローン パフォーマンスは、ピタゴラスの「普遍音楽」の概念 (天体の音楽と訳される) に基づいています。つまり、惑星が人間の耳には聞こえない高次の音を作り出すということです。エーテル は、星と惑星の静かなハーモニーを体現し、目に見えないものを驚異的な効果で表現しています。
エーテル は、都市の空を生きたキャンバスに変え、宇宙と私たちをつなぐ隠れたエネルギーを明らかにします。これらのドローンの構造は、光で織られた布に似ており、秩序と混沌の微妙なバランスを明らかにし、現実を形作る力の相互作用を描写しています。この作品の光、音、動きの組み合わせは、見る人を目に見えない美しさを体験させ、宇宙の静かな音楽について熟考させます。
変化する視点
マリアム・タリク
シフト 展望 は、偏見を打ち砕き、共感的なレンズを通して人々や状況にアプローチするデジタル アート作品です。知覚の曖昧さという概念にインスピレーションを得たこの作品は、最初は不明瞭に思える問題に対して、距離がいかにして新しい視点をもたらすかを示しています。
このインスタレーションは、抽象的な画像が間近で見たかのようにぼやけて表示される大きなピクセル スクリーンで構成されています。アーティストは、20 世紀のハーフトーン印刷技術を使用して、さまざまな色合いとパターンのドットを使用してピクセル化された画像を作成します。
訪問者が動き回ったり、後ろに下がったりすると、スクリーン上の画像が鮮明になり、ひらめきの瞬間を呼び起こします。
この作品は、私たちが物理的にも比喩的にも人生を振り返り、全体像を見ることを促し、ますます孤立する世界でお互いをよりよく理解できるように、人々をさまざまな視点から見るよう視聴者を刺激します。
アルドワ・アルサエル
ラクラン・トゥルクザン
この作品は、光を彫刻として表現する同アーティストの「ベール」シリーズの一部です。この作品は、ハニファック川の上に輝く 3 つの光の面、つまり「"ベール"」を特徴としています。これらの光は、空気中の水蒸気によって生み出されます。
これにより、光は効果的に物理的な物体に変換され、新しい 3 次元の形で認識されるようになります。下にある水は、上にある光の面と相互作用して変化する表面を作り出します。アーティストはこの相互作用を利用して、水と空の要素を結び付け、自然界の相互関係について考えるように視聴者を誘う視覚的なつながりを生み出しています。
第五ピラミッド
ラシェド・アルシャシャイ
"第 5 のピラミッド" は、リサイクル材料で作られた最大のピラミッド彫刻として、ギリーズ記録を獲得しました。この作品は、ピラミッドを解体するというアイデアを通じて、サウジアラビアの急速に成長するクリエイティブ産業を探求しています。
私たちが知っている古代の遺跡とは異なり、アルシャハイのピラミッドは真ん中で分割されており、明るい未来への道を照らす明るい赤紫の道が現れています。鮮やかな色彩は、大胆な変化に必要な勇気に注目を集めます。
このインスタレーションは、安定の伝統的な象徴を分析することで、知識と持続可能性に基づく新しい経済への道を切り開くために王国が既存の枠組みをどのように改革しているのかを観客に考えさせます。
卵形
そして
スパイ の卵形のインスタレーション「卵形"」は、サウジアラビアのリヤドにあるワディ ハニファ橋の下に吊り下げられ、まばゆいばかりの赤い光を放っています。高さ 35 メートルのインスタレーションは、超現実的な存在感で都市の景観を占領し、スケール、空間、動きに対する私たちの認識に挑戦する感覚的相互作用の場へと活性化し、変容させます。
この作品は卵型をしており、生命が始まる最初の避難所、母性愛が最も純粋な形で表現される場所を象徴しています。その記念碑的な形状は、あらゆる角度から見る者をスケール、物質性、知覚についての対話に引き込み、光は空間に対する知覚を絶えず変化させます。
鑑賞者が近づくと、卵形の物体が現れ、圧倒的な肉体体験と深い親密感を融合させます。遠くから見ると、光の構造は下にある水面に反射して増大しているように見えます。この錯覚は、好奇心旺盛な観客に、私たちのアイデンティティが常に人生の流れによって形作られていることについて考えさせました。